La Gestalt es una corriente
psicológica alemana que, entre otras cosas, nos permite entender cómo funciona la percepción visual.
Los teóricos de la
Gestalt fueron el primer grupo de psicólogos que estudiaron la organización
perceptual. Sus trabajos comenzaron en Alemania alrededor de 1920 y estaban
encabezados por el psicólogo Max Wertheimer.
El principio
fundamental de la Gestalt es que el todo es mucho más que la suma de
sus partes. Esto significa que cuando vemos los elementos del campo
perceptivo, estos tienden a la estructuración, es decir, intentan organizarse
en formas o totalidades. Nuestro cerebro es el culpable.
En otras palabras,
cuando vemos una tortilla de papas la vemos como un todo porque nuestra
experiencia la identifica y sabemos lo que es. Nuestra percepción no hace una
separación de sus ingredientes viendo el huevo, la papa, etc.
Para nosotros
significa que, si bien cada una de las partes individuales de la imagen tiene
su significado propio, en conjunto el significado puede cambiar. El proceso
cognitivo tiene lugar en la interpretación del "Todo". La mente hace
un salto desde la comprensión de las partes hasta darse cuenta del conjunto.
Al ver esta imagen
todos identificamos automáticamente que es el aula de una escuela. Nuestro
cerebro tiene en cuenta sus partes y lo convierte en un todo que es mucho más
que esa suma. No vemos sillas, mesas, una pizarra, etc.
Leyes
de la percepción
Siguiendo este
estudio y sus observaciones, los teóricos de la Gestalt establecieron una serie
de principios perceptivos o leyes de la percepción que
pretenden explicar cómo la mente organiza los datos visuales que recibe.
También describieron
nuestra tendencia a percibir las relaciones entre los distintos elementos de la
imagen y cómo influye en su orden y en su significado.
Estas leyes descritas
por la Gestalt son numerosas pero las más importantes en Arte son estas 6: La
ley de la figura y el fondo, la ley de la semejanza, la de la proximidad, la
ley del cierre, la ley de la continuidad y por último la ley de la simetría.
Ley
de la Figura y Fondo
Esta ley analiza la
relación que hay entre los diferentes estímulos de la imagen. Los seres humanos
tenemos tendencia a separar las figuras del fondo según su color, su forma, su
tamaño, su contraste, etc.
Estas figuras se
perciben más fácilmente cuanto más sencilla y simple sea la forma del objeto.
El mejor ejemplo para esto es la famosa imagen de las caras y las copas. ¿Qué
ves?
La figura y el fondo
no son estáticos como podemos ver. Ambos pueden intercambiar sus papeles y
convertirse en figura o fondo según los miremos, pero jamás podremos ver las
dos a la vez.
También se conoce
como Principio de Dialéctica. En fotografía se aplica para resaltar
los objetos o las personas dentro de un contexto determinado.
En Plástica es
tradicional analizar cinco maneras en que el fondo y la figura se relacionan
entre sí.
·
FIGURA SIMPLE Y FONDO SIMPLE
·
FIGURA COMPLEJA Y FONDO SIMPLE
·
FIGURA Y FONDO COMPLEJO
·
FIGURA SIMPLE Y FONDO COMPLEJO
·
REVERSIBILIDAD
Ley
de Simetría
El cerebro humano
intenta organizar la información visual para hacerla lo más simétrica, estable,
simple, regular, consistente, estructurada y ordenada posible.
La simetría implica
que el espectador no debería tener la impresión de que algo está
desequilibrado, perdido o erróneo dentro de la foto. Si algo es asimétrico da
esa sensación y el espectador perdería el tiempo buscando ese problema lo que
lo distraería del mensaje principal de la foto.
Ley
de Semejanza
El principio de la
semejanza dice que tenemos tendencia a ver como un todo las cosas que comparten
características visuales, como el color, la forma, el tamaño o la textura.
También se conoce como Principio de dirección común.
En composición
fotográfica el uso deliberado de la semejanza añade un significado a la imagen
que es independiente del tema principal. Además, el uso de la repetición añade
ritmo y eso, por lo general, suele desembocar en buenas fotografías. Esto se
debe a que la semejanza y la repetición en muchas formas de arte suelen
considerarse como armónicas.
Ley
de Proximidad
Tenemos tendencia a
percibir los objetos y las formas que están cerca las unas de otras como si
pertenecieran al mismo grupo. Incluso si las formas, los colores y los objetos
de éstas son radicalmente diferentes.
Ley
de Cierre
El principio
del cerramiento dice que nuestro cerebro tiene tendencia a "rellenar
los huecos" y nos da o imagina los detalles que le faltan a una figura
para completarla o cerrarla. Una vez que la figura se ha cerrado eliminamos los
detalles innecesarios y establecemos un patrón para el futuro.
La tendencia que
tenemos a hacer esto se dispara por la sugerencia de una conexión visual o
continuidad entre los elementos que, de hecho, no se tocan en una composición.
También se conoce como Ley de la Compleción.
Ley
de Continuidad
Este principio está
muy relacionado con la ley de cierre. Viene a decir que los elementos que están
orientados en la misma dirección tienden a agruparse.
Nuestra tendencia a
continuar los contornos puede ayudarnos a guiar la vista del espectador hacia
el punto de interés de la imagen.
No hay comentarios:
Publicar un comentario